審美態(tài)度作為對鑒賞主體的（），主要還是針對超越實(shí)用功利而言的，它要求人們面對藝術(shù)作品時，能空、能靜，閑得下身，靜得下心，一個身心疲憊的人，一個為名為利所困的人，是很難進(jìn)入藝術(shù)鑒賞過程的。

藝術(shù)素養(yǎng)的深淺決定著（）的高低，也決定了藝術(shù)接受的層次和質(zhì)量。

如果藝術(shù)接受進(jìn)人藝術(shù)批評和研究的層次，接受者就變成了藝術(shù)批評家和研究者，這時，他們還應(yīng)具備廣闊的理論修養(yǎng)和（）

潘洛夫斯基認(rèn)為要從三個方面來把握藝術(shù)圖像的意義，中國傳統(tǒng)繪畫中的龍鳳圖案是指（）的意義。

藝術(shù)發(fā)展是一個生命過程，要遵循新陳代謝的規(guī)律，這一代藝術(shù)與上一代藝術(shù)之間既有遺傳，又有變異，但變異以遺傳為（）

藝術(shù)作品具有（）的物質(zhì)屬性，這一屬性在藝術(shù)作品的物質(zhì)材料媒介當(dāng)中有著最為突出的體現(xiàn)。

在具體的藝術(shù)作品中，典型和意境可看作與藝術(shù)形象相結(jié)合的兩種理想的（）范疇。

審美共鳴中的移情，體現(xiàn)了萬事萬物相互作用的辯證法，是移情的（）

藝術(shù)接受主體相應(yīng)地具備（）和再創(chuàng)造的能力。

在意境中，（）是基礎(chǔ)，如果沒有它，就無法塑造豐滿鮮活的藝術(shù)形象。