影視藝術借助現(xiàn)代的音像實錄技術，以直接的方式將物質現(xiàn)實訴諸于觀眾的視覺和聽覺，從而產(chǎn)生（），給人仿佛身臨其境的審美感受

攝影機鏡頭的拍攝方法有（）。

被視為電影史上第一次技術革命的是（），第二次技術革命的是（）。

（）的色光在現(xiàn)實的拍攝工作中經(jīng)常被運用，以達到某種滿意的效果。

影視藝術的運動性，使得影視藝術具有（）的藝術表現(xiàn)力，成為一門真正在空間和時間上享有（）的藝術

人一生當中大約要從外界獲得億萬兆的信息，而其中40%以上都是通過視覺獲得的。

《與狼共舞》是一部90年代的（）。

前側光有很好的表現(xiàn)力，因而是影視畫面造型設計時應用最為廣泛的一種照明手段，常被稱為萬能光。

場景的設置、演員的形體和動作、攝影機的運動是場面調度的三個基本手段。

著名的電影理論家巴贊認為，電影應當包括真實的時間（）和真實的現(xiàn)實（）。