（）是影視藝術(shù)基本的美學(xué)特征。

電影制作者面臨著三個(gè)問題：拍什么，怎樣拍，怎樣來表現(xiàn)鏡頭。前兩個(gè)問題屬于蒙太奇，最后一個(gè)問題屬于場(chǎng)面調(diào)度。

美國(guó)電影導(dǎo)演鮑特讓攝影機(jī)（）起來，他拍攝的《火車大劫案》不僅改變了（）的攝影技法，還采用了（）的剪輯方法。

勞拉·穆爾維的代表作品是什么？她的主要理論觀點(diǎn)是什么？

影視藝術(shù)借助現(xiàn)代的音像實(shí)錄技術(shù)，以直接的方式將物質(zhì)現(xiàn)實(shí)訴諸于觀眾的視覺和聽覺，從而產(chǎn)生（），給人仿佛身臨其境的審美感受

電影實(shí)際上就是（）。

楊天青這個(gè)形象出自影片（）。

（）的色光在現(xiàn)實(shí)的拍攝工作中經(jīng)常被運(yùn)用，以達(dá)到某種滿意的效果。

鏡頭是影像結(jié)構(gòu)的重要部分。對(duì)于“鏡頭”的解釋有多種多樣，但歸結(jié)起來有（）方面的含義。

攝影機(jī)鏡頭的運(yùn)動(dòng)方式有哪些？