（）作為藝術學的一個分支，以揭示藝術符號的特征、構成方式、意義傳達等方面的特殊規(guī)律為主，成為當代藝術學的有機組成部分。

藝術素養(yǎng)的深淺決定著（）的高低，也決定了藝術接受的層次和質量。

在藝術鑒賞活動中，審美判斷力就是人們在鑒賞藝術作品的過程中獲得（）感悟其審美價值的能力。

為了糾正同時代經(jīng)驗派們片面強調感性欲望的傾向，夏夫茲博里提出子（）說。

物質材料激發(fā)了藝術家的聯(lián)想和想象，使藝術家產(chǎn)生了某種情感上的共鳴，于是藝術家將這些物質材料或應用于藝術作品之中，或表現(xiàn)為藝術作品中的形象，實現(xiàn)了物質材料的第（）層藝術媒介作用。

潘洛夫斯基認為要從三個方面來把握藝術圖像的意義，中國傳統(tǒng)繪畫中的龍鳳圖案是指（）的意義。

雖然各個類型的藝術作品形式多樣、不勝枚舉，但（）或形式與內容相統(tǒng)一兩方面的觀念卻可看作藝術形式的概括性特征。

理解總是從人的既有之此——人生存的時間性和歷史處境一出發(fā)，于是理解就不可避免地存在著一個先決條件，那就是（）

藝術鑒賞是通過對藝術作品的直接把握來進行的，要求鑒賞主體與審美對象始終處手一種不間斷的（）狀態(tài)。

藝術發(fā)展是一個生命過程，要遵循新陳代謝的規(guī)律，這一代藝術與上一代藝術之間既有遺傳，又有變異，但變異以遺傳為（）