古埃及繪畫所表現(xiàn)的是意中之象，而非視中之象，（）是古埃及浮雕和繪畫保持了3000年不變的造型規(guī)范，形成了獨特而永恒的魅力。

中石器時代的繪畫由洞窟轉(zhuǎn)移到露天巖壁，巖畫主要分布在北歐和西班牙地區(qū)，其中以西班牙的（）巖畫最為突出。

尼德蘭文藝復(fù)興時期，采用漫畫式、注重寫實、民間趣味，通過影射以達(dá)到諷刺目的的畫家是（）

文藝復(fù)興再次喚起了人們對古希臘雕刻風(fēng)格的向往，神像雕刻脫離了中世紀(jì)的靜止、神秘的風(fēng)格。

哥特藝術(shù)又被稱為（）

（）的雕塑代表了西方文藝復(fù)興時期雕塑的最高水平，（）、（）、（）、（）等均是西方雕塑史上的經(jīng)典之作。他用大理石雕刻的具有英雄主義氣概的（）形象，鮮明地體現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興時期的時代精神，也成為理想的男性美的化身。

在美術(shù)史上，晚期文藝復(fù)興又被稱為樣式主義時期。

被恩格斯論述為和達(dá)·芬奇一樣的杰出人物是（）

被恩格斯稱之為“巨人中的巨人”的畫家的作品是（）

法國（）被譽為“哥特初光”。