藝術(shù)鑒賞中的審美態(tài)度，就是要求鑒賞者與藝術(shù)作品之間保持一種（）的態(tài)度。

自康德以來，審美無利害便成為一條無可爭辯的原則，被用以確立審美與非審美的（）

藝術(shù)消費(fèi)則具有物質(zhì)消費(fèi)與（）的兩重性。

（）是人的心靈運(yùn)用感性材料建構(gòu)審美意象的過程，來源于想象力的發(fā)揮。

物質(zhì)材料激發(fā)了藝術(shù)家的聯(lián)想和想象，使藝術(shù)家產(chǎn)生了某種情感上的共鳴，于是藝術(shù)家將這些物質(zhì)材料或應(yīng)用于藝術(shù)作品之中，或表現(xiàn)為藝術(shù)作品中的形象，實(shí)現(xiàn)了物質(zhì)材料的第（）層藝術(shù)媒介作用。

藝術(shù)接受主體相應(yīng)地具備（）和再創(chuàng)造的能力。

在意境中，（）是基礎(chǔ)，如果沒有它，就無法塑造豐滿鮮活的藝術(shù)形象。

中國書法強(qiáng)調(diào)“計(jì)白當(dāng)黑”，甚至把書法中字的結(jié)構(gòu)就稱為（）

藝術(shù)接受主體的地位和作用，是通過接受主體在藝術(shù)接受活動(dòng)中發(fā)揮其（）而得到體現(xiàn)的。

理解總是從人的既有之此——人生存的時(shí)間性和歷史處境一出發(fā)，于是理解就不可避免地存在著一個(gè)先決條件，那就是（）