從20世紀五六十年代起，我國的影視批評一直采用馬克思主義的批評方法，這一狀況一直延續(xù)到80年代中期。

我國在（）年正式實行院線制。

打斗之含蓄暴力情境中，攝影機的高度大概到腰，用（）拍攝攻擊者，同時被攻擊者也得裝出打得很起勁的樣子。

第二個鏡頭從反方向拍，這一次用焦距稍短些的鏡頭，攝影機離演員也要稍微靠近一些，鏡頭中她身后的物體正好經(jīng)過變化之極度震驚情境中，攝影機的位置要比演員的頭低一點，向上仰拍他的臉，使用（）鏡頭，這樣，演員只要后退幾步，就能一下子從特寫變小。

故事是一部電影的靈魂，而故事的架構(gòu)需要編劇完成。

追逐之寬闊空間情境中，拍被追逐者的時候，要選用（）鏡頭，制造更多的恐怖氣氛；拍追逐者者的時候，要用（）鏡頭。

影視藝術(shù)作為一個重要的精神文化的生產(chǎn)和傳播領(lǐng)域，對人類的精神生活和精神世界，特別是（）、心理心態(tài)、道德觀念等各個方面都產(chǎn)生相當大的影響。

引導(dǎo)之奪目色彩情境中，拍攝時，要選用（）鏡頭。

追逐之千鈞一發(fā)情境中，需要做到（）。

引導(dǎo)之反射之物情境中，要利用好反射，（）的選擇是關(guān)鍵也是難點。