打斗之一記重拳情境中，攝影機(jī)也不能離演員太近，如果靠得太近的話，受害者就會(huì)占了大部分鏡頭，且以這種角度拍攝，觀眾會(huì)覺得自己是受害者，也就無法感受到主角這一拳的暢快淋漓。所以一定要記得，（）才是重點(diǎn)，在拍攝時(shí)采用中心取景，效果就不錯(cuò)。

引導(dǎo)之停下腳步情境中，鏡頭開始時(shí)，其他演員可以跑來跑去，但鏡頭結(jié)束時(shí)一定要是主角的（），仿佛主角注定會(huì)收到神秘的物體，逃也逃不掉。

歐洲先鋒派電影更加注重電影藝術(shù)手法和表現(xiàn)形式的創(chuàng)新與使用。

影視藝術(shù)作為一個(gè)重要的精神文化的生產(chǎn)和傳播領(lǐng)域，對人類的精神生活和精神世界，特別是（）、心理心態(tài)、道德觀念等各個(gè)方面都產(chǎn)生相當(dāng)大的影響。

我國在（）年正式實(shí)行院線制。

追逐之寬闊空間情境中，拍被追逐者的時(shí)候，要選用（）鏡頭，制造更多的恐怖氣氛；拍追逐者者的時(shí)候，要用（）鏡頭。

院線制是當(dāng)今世界上通行的電影發(fā)行機(jī)制。

電影文化的儀式性主要體現(xiàn)在（）。

引導(dǎo)之停下腳步情境中，演員一開始需要（）。

1927年美國華納兄弟公司拍攝的《爵士歌王》，標(biāo)志著這個(gè)偉大的啞巴開始說話了。